Si no entiendes la diferencia entre arte digital y arte tradicional, esta guía te ayudará.
El avance del software gráfico a lo largo de los años ha ayudado a que el arte digital evolucione.
La inteligencia artificial y la realidad virtual y aumentada han hecho que el arte virtual no tenga límites.
Ahora los artistas pueden utilizar al máximo su imaginación para crear esta nueva forma de arte.
Qué es el arte digital
El arte visual creado con herramientas digitales se conoce como arte digital.
Aquí te basarás en ordenadores y diferentes programas informáticos en lugar del lienzo y la pintura utilizados en las formas artísticas tradicionales.
La tecnología está en el corazón de este arte moderno.
Tipos de arte digital
Existen varios tipos de arte digital.
Cada sector del mismo ha ganado popularidad y los artistas están explorando estas áreas para dar rienda suelta a su creatividad.
Existen muchas oportunidades en esta industria del arte moderno.
Fotografía digital
El uso de la fotografía digital está extendido por todas partes.
Se utiliza para capturar bodas, eventos corporativos y otros.
Los fotógrafos hacen fotos con cámaras digitales y utilizan distintos programas para editarlas y procesarlas.
Las fotos se guardan en un dispositivo de almacenamiento.
Impresión fotográfica
La impresión fotográfica es una maravillosa mezcla de fotografía y pintura.
Tienes la libertad de pintar digitalmente sobre una fotografía para manipular la imagen y añadirle más expresión.
Pintura digital
El artista utiliza un pincel digital y otras herramientas para pintar sobre una superficie digital.
Existen pinturas digitales tanto en 2D como en 3D.
Puedes utilizar programas informáticos, como Adobe Photoshop o Corel Painter, para crear pinturas digitales.
Este software tiene una amplia selección de paletas de colores, pinceles y efectos.
Vector digital
Los artistas utilizan ecuaciones matemáticas para dibujar líneas y curvas en este tipo de arte digital.
En lugar de tener píxeles cuadrados en la pintura digital normal, el vector digital proporciona una imagen más nítida.
Así, las líneas y los objetos parecen muy suaves incluso después de hacer zoom.
Es una buena elección para el diseño de logotipos y páginas web.
Modelado y escultura 3D
Las modernas herramientas digitales han transformado por completo el sector del modelado y la escultura en 3D.
Los artistas pueden crear objetos y entornos tridimensionales teniendo flexibilidad sobre la forma, la textura y otras características.
Tiene una amplia gama de aplicaciones en sectores como la animación, la arquitectura, los juegos, el diseño de productos y otros.
Herramientas de arte digital
Los artistas necesitan herramientas de hardware como ordenadores, tabletas y lápices ópticos para crear arte digital.
Es esencial tener un monitor de alta resolución para visualizar el arte y el color con precisión.
Necesitas utilizar diferentes aplicaciones de software como Adobe Photoshop, Illustrator, Creative Cloud y Corel Painter.
Los artistas suelen experimentar con varios programas para encontrar el que mejor se adapte a su estilo.
En estos programas encontrarás muchos plugins y pinceles que emulan los lápices y acuarelas tradicionales.
También puedes utilizar las diversas opciones de textura que existen para añadir mucha profundidad a la obra de arte y hacerla más realista.
Conclusión
El campo del arte virtual es vasto; como resultado, es posible crear efectos visuales asombrosos.
Proporciona una flexibilidad que a menudo está ausente en las formas de arte tradicionales.
En este tipo de arte, puedes explorar diversas herramientas y técnicas para obtener los mejores resultados.
El crecimiento de este sector ha abierto varias oportunidades de trabajo, por lo que ahora la gente se interesa por seguir una carrera en este campo.
